Nuevo libro propone una lectura contemporánea de Frida Kahlo más allá del mito

A partir del estudio de 10 obras clave de Frida Kahlo, la investigadora Helena Chávez Mac Gregor, del Instituto de Investigaciones Estéticas de la UNAM, plantea una relectura de la producción de la pintora mexicana como un espacio de reflexión en permanente cambio, donde convergen el cuerpo, la introspección, el dolor y la fuerza creativa.

En su libro El listón y la bomba: El arte de Frida Kahlo, publicado por Penguin Random House, la autora ofrece una interpretación que se distancia del personaje público y del símbolo cultural en el que se ha convertido la artista, para centrarse en la vitalidad y la capacidad transformadora que atraviesan su obra.

En entrevista, Chávez Mac Gregor explicó que el ensayo nació a partir de una conversación en la que Kahlo expresaba su deseo de realizar un autorretrato por cada año de su vida. Esa idea, señaló, le pareció un proyecto artístico de largo aliento y con un carácter casi conceptual, al concebir la vida no como una sucesión de hechos biográficos, sino como una expresión de lo vivo.

El análisis recorre diversas pinturas de la artista para examinar desde dónde surgen, qué abren y hacia dónde conducen en la actualidad. De acuerdo con la autora, la obra de Kahlo posee una cualidad singular: aquello que aparece en sus cuadros adquiere una existencia propia que trasciende tanto a la creadora como a quien observa.

A lo largo de los autorretratos, Chávez identifica una constante transformación que va más allá de la afirmación de una identidad fija. Frida, apunta, se presenta como un ser cambiante que pasa de la imagen de un cuerpo herido a figuras acompañadas por animales o integradas a la naturaleza mediante raíces.

El libro también se aparta de las interpretaciones centradas únicamente en episodios personales de la pintora. En su lugar, propone entender su producción como una manifestación de una potencia vital que sigue dialogando con el presente.

“La enfermedad en la obra de Frida no se limita al sufrimiento; se convierte en una fuerza que comunica resistencia y persistencia de la vida”, subrayó la investigadora.

Chávez Mac Gregor destacó que la vigencia de Kahlo radica en el carácter contemporáneo de su pintura, que continúa influyendo en artistas y pensadoras actuales. Su publicación, afirmó, invita a observar la obra de la artista con una mirada renovada y a descubrir significados que aún hoy siguen siendo relevantes.